7 - 8 febbraio 2009

Per acquisire immagini con i migliori dettagli. Per ottenere la maggiore gamma di sfumature. Per semplificare e ridurre al minimo la post-produzione.
Carrellata su tutto quello che non pensavi di dover sapere sulla fotografia digitale:

• Qual è la corretta esposizione nella fotografia digitale: è meglio sovraesporre, sottoesporre o seguire l'esposimetro?
• L'istogramma: a cosa serve, quando è utile e come si interpreta
• Formati di salvataggio: RAW versus JPG.
• Bilanciamento del bianco: sulla fotocamera o in post-produzione?
• Utilizzo del cartoncino grigio: quando e come
• Scelta degli ISO
• Massimo controllo sul disturbo digitale: tutti i segreti del mestiere per minimizzare il rumore in fase di scatto e per rimuoverlo al meglio in post-produzione

Per ottenere sempre i colori migliori, le sfumature più ricche e la nitidezza più croccante dai propri scatti.

• Ottimizzare e convertire i file in formato RAW, JPG e TIF attraverso l'utilizzo del plug-in Camera RAW integrato all'interno di Photoshop, Bridge e Lightroom.
• Comprendere al meglio la profondità di bit nelle immagini digitali: quando utilizzare gli 8 bit per canale, quando i 16 bit e quando i 32 bit

Per andare più veloci e fluidi all'insegna della reversibilità di ogni operazione e della massima leggerezza dei file.

• Livelli di regolazione
• Maschere di livello
• Interventi correttivi su livelli trasparenti

Per avere il massimo controllo su luci bruciate e ombre troppo chiuse.

• Carrellata su tutte le tecniche più avanzate e scientifiche per avere il massimo controllo su gamma, luminosità, contrasto e rapporto tra i mezzi toni
• Come ottenere una buona foto anche in scene con grandi differenze di stop tra le luci e le ombre,incrementando il più possibile la gamma dell'immagine
sia in fase di scatto sia in post-produzione.
• Come recuperare selettivamente le ombre troppo chiuse e le aree sottoesposte di un'immagine cercando di provocare meno rumore e artefatti possibile
• Come recuperare selettivamente le aree "bruciate" o sovraesposte di un'immagine
• Come creare l'effetto di un leggero flash di riempimento
• Come intervenire in modo pittorico e zonale sull’esposizione di un'immagine

Per convertire le immagini a colori in splendidi scatti bianco e nero.

• Simulare l'effetto dei filtri colorati sulla pellicola bianco e nero
• I cieli neri di Ansel Adams e altre tecniche avanzate
• Simulare la pellicola infrarosso
• Simulare la grana della pellicola
• Nuova regolazione "Bianco e nero" inserita in Photoshop CS3

Docente: MARIANNA SANTONI

N.B. La partecipazione ad uno dei corsi darà diritto a frequentare gratuitamente il workshop dal tema: "Lettura dell'Immagine, foto singola e portfolio" a cura del dipartimento attività culturali della FIAF (Federazione Italiana Associazioni Fotografiche). Il workshop sarà tenuto presso la sede di White Star Adventure alla fine del programma degli eventi IPM.

Partecipanti minimi: 15 allievi *

Prezzo: 325.00 + iva = 390.00 €

* La direzione si riserva la possibilità di annullare i corsi nel caso non venga raggiunto il numero minimo di partecipanti restituendo la cifra versata dall'iscritto.